Tras su estética adorable, OMORI esconde un relato oscuro sobre culpa y duelo. Los combates coloridos contrastan con una tensión creciente y las revelaciones golpean fuerte. Largo y desigual a ratos, pero profundamente memorable al final.
Vuestro veredicto
Categoría
RPG1 jugador12+
Descripción
Un niño recluido explora un colorido mundo de sueños y un vecindario real, ambos acechados por un secreto enterrado. Editado por Playism, lanzado en todo el mundo en 2022. Combates por turnos basados en emociones, dos mundos contrastados, varios finales y un tono que se desliza de la dulzura al horror.
Análisis de OMORI
4/5
Dir. artística
★★★★★
"Llamativa"
MAX
Música
★★★★★
"Legendaria"
MAX
Historia
★★★★★
"Magistral"
Firmada por Pedro Silva, la banda cambia por completo de rostro según los mundos: calidez lo-fi soñadora en el espacio colorido, disonancias opresivas cuando la realidad recupera su lugar. Esa dualidad musical acompaña el viaje psicológico del relato y amplifica cada giro emocional. Temas que vuelven a la memoria mucho después del final.
Tras colores pastel y un mundo onírico se esconde un viaje interior sobre la culpa, el duelo y los recuerdos que preferiríamos enterrar. La escritura avanza por insinuaciones, sembrando inquietud antes de hacerlo tambalear todo. Pocos juegos hablan tan certeramente de la depresión sin nombrarla nunca demasiado alto.
Jugabilidad
"Excelente"
Diversión
"Agradable"
Adicción
"Cautivador"
Dificultad
"Fácil"
Duración
"Enorme"
Tras su apariencia dulce, este viaje se despliega en rutas radicalmente opuestas que transforman la historia y exigen una segunda travesía para entenderlo todo. El mundo onírico hierve de secretos, misiones opcionales y combates ocultos, mientras la verdad solo aflora rebuscando con paciencia. Esa estructura de varias lecturas, sumada a una carga emocional que empuja a perseverar, le da una longevidad mucho mayor de lo que aparenta.
Bajo su apariencia de RPG adorable se esconde una puesta en escena de jefes que juega con las emociones tanto como con los números. Los combates oscilan entre humor, inquietud y belleza onírica, sostenidos por una banda sonora que cambia de cara según el tono. Gestionar el ánimo de cada personaje, explotar los estados y leer ataques tan imprevisibles como simbólicos los vuelve un viaje psicológico inolvidable.
Una joya desconocida
Convertido en objeto de culto, este RPG aún esconde una faceta infravalorada: su escritura sobre el duelo y la angustia, de rara sinceridad, va mucho más allá de la etiqueta de terror que le cuelgan. Nacido del micromecenazgo y muy retrasado, llegó a un público reducido antes de crecer por el boca a boca. Su dulzura engañosa y sus combates emocionales merecen sumergirse. Para quien acepte conmoverse.
¿Merece la pena jugar a OMORI en 2026?
OMORI es un RPG que deja huella duradera más por su audacia tonal que por su técnica. El contraste entre el mundo onírico colorido y la realidad gris no es solo estético: carga con todo el peso de un secreto enterrado que el juego desvela con crueldad calculada. El combate basado en emociones sigue siendo original, aunque el equilibrio a veces carece de finura y el ritmo se alarga. Lo que impacta hoy es la veracidad con que aborda el duelo y la culpa, sin complacencia. Una obra exigente emocionalmente, reservada a quien acepte ser sacudido.
