Temas que aún tarareamos décadas después: la música es parte integral del videojuego. Este Top 100 reúne los juegos retro con las bandas sonoras más memorables, de los chips de sonido 8 bits a las orquestaciones en CD, según las notas reevaluadas de RomWize. Para cada título: su nota actual, sus versiones, su rareza y su valor de coleccionista.
"Bastan unas notas de ocarina para convocar un mundo entero: la Nana de Zelda o la Canción del Tiempo están grabadas en la memoria colectiva. Las composiciones de Koji Kondo, integradas en el juego, hacen de la música una verdadera herramienta de aventura. Esa magia melódica, intacta en 3DS, sigue siendo un referente absoluto."
"Jeremy Soule despierta «Dragonborn», coros nórdicos martilleados en lengua dracónica, en cuanto un dragón cae del cielo. En otros momentos, capas errantes acompañan la marcha por la tundra, casi borradas para dejar hablar al viento. Ese contraste entre lo épico y lo contemplativo encaja con la libertad del viaje y sigue siendo una de las firmas más reconocibles del rol."
"Gareth Coker envuelve el bosque de Niwen en una orquesta lírica y coros etéreos que rozan el cuento de hadas. La música crece en las huidas sin aliento, se suspende ante un paisaje, llora las pérdidas del relato. Ese aliento cinematográfico acompaña cada salto y cada caída, y lleva la emoción del periplo de Ori con una delicadeza que perdura."
"A lo largo de las horas se despliega un reloj musical: un tema distinto para cada momento del día, del jazz matinal indolente a las atmósferas veladas de la noche. El clima y las estaciones tiñen aún más la escucha. Ese respiro suave, casi doméstico, convierte la isla en un capullo al que se vuelve sin prisa y hace que la rutina diaria resulte extrañamente reconfortante."
"Firmada por Inon Zur, la música despliega una orquesta majestuosa y coros solemnes dignos de la gran fantasía. Cada reino y cada batalla se elevan con una nobleza épica, subrayando lo que está en juego en el destino. Esa amplitud sinfónica, suntuosa e inspirada, magnifica la aventura de principio a fin."
"Firmada por Ludvig Forssell y Harry Gregson-Williams, la música mezcla orquesta cinematográfica, tensión electrónica y éxitos licenciados de los años 80 de una justeza sobrecogedora. La banda sonora reactiva acompaña la infiltración en mundo abierto con una amplitud de blockbuster. Esa riqueza sonora, cuidada e inmersiva, sublima la melancolía del relato."
"Más sombría y solemne, la música acompaña el crepúsculo de Hyrule con cuerdas graves y motivos melancólicos. El tema hechizante de Midna, entre fragilidad y misterio, persigue mucho después de soltar el mando. Esa gravedad orquestal, en perfecta armonía con el ambiente, firma una de las cimas emocionales de la saga."
"Firmada por Amon Tobin, la música teje un electro jazz-breakbeat oscuro y orgánico, perfectamente acordado a la infiltración. Las capas se aprietan al hilo de la tensión, reaccionando a cada movimiento de Sam Fisher. Esa identidad sonora única, a años luz de los estándares del género, constituye toda la clase del juego."
"Adaptados con esmero al chip FM, los temas icónicos de Yoko Shimomura —el de Guile a la cabeza— resuenan con una energía contagiosa. Cada luchador conserva su identidad musical, galvanizando los duelos al instante. Esa lograda transposición de un monumento del arcade sigue siendo un deleite para los aficionados a la lucha."
"Firmada por Martin O'Donnell, la música mezcla canto gregoriano, orquesta épica y guitarras rock en un himno que se volvió icónico al instante. El célebre tema de Halo, a la vez sagrado y marcial, galvaniza cada misión con una grandeza poco común. Esa amplitud sonora, emblemática de la saga, sigue siendo una de las más reconocibles del videojuego."
"Firmada por Hitoshi Sakimoto, la partitura despliega una orquesta majestuosa de acentos mediterráneos y marciales, llevada por una amplitud casi cinematográfica. De las fanfarrias de Ivalice a los temas de batalla grandiosos, cada tema magnifica la epopeya política. Esa riqueza sinfónica, suntuosa y refinada, marca una cima de la saga."
"Mezclando orquesta aventurera y acentos étnicos, la música eleva los periplos de Nathan Drake a la altura de una gran película de acción. El inolvidable «Nate's Theme» y los vuelos épicos acompañan cada acrobacia con garbo. Esa amplitud cinematográfica, generosa y exaltante, constituye todo el aliento de la saga."
"Mezclando orquesta, electro y rock, la música electriza cada combate con una energía nerviosa, del galvanizante «Indestructible» a los coloridos temas de escenario. Cada arena posee su identidad, disparando la intensidad de los enfrentamientos. Esa generosidad sonora, cuidada y contagiosa, acompaña con brío el gran regreso de la serie."
"Contagioso y travieso, el repertorio de Super Mario Bros. 3 firmado por Koji Kondo varía sus temas según los mundos, del desierto al mar pasando por los cielos. Cada melodía, viva y pegadiza, encaja a la perfección con el ritmo del salto y el desafío. Ese clásico chiptune, intemporal, conserva todo su poder gozoso."
"Cumbre de Nobuo Uematsu, la partitura alcanza cotas inigualadas, del «Tema de Terra» a la ópera cantada y al monumental «Dancing Mad». Cada personaje tiene su leitmotiv, tejiendo un fresco emocional de una amplitud poco común en 16 bits. Esa obra, a menudo citada como la más bella del videojuego, sigue siendo una cima absoluta."
"Difícil igualar semejante selección: del «Ace of Spades» de Motörhead al hip-hop y el ska, cada tema estalla a toda potencia. La música se pega al ritmo de los combos, convirtiendo la menor sesión en un desahogo jubiloso. Ese surtido de culto marcó a toda una generación de skaters virtuales."
"Para la conclusión, Steve Jablonsky firma su partitura más amplia y emotiva: grandes temas orquestales, coros conmovedores y arrebatos elegíacos sostienen el clímax de la trilogía. La música abraza el duelo y el sacrificio tanto como el furor de las batallas, brindando a la saga una despedida sonora de una intensidad emocional poco común."
"Mezclando orquesta aventurera y acentos étnicos, la música eleva los periplos de Nathan Drake a la altura de una gran película de acción. El inolvidable «Nate's Theme» y los vuelos épicos acompañan cada acrobacia con garbo. Esa amplitud cinematográfica, generosa y exaltante, constituye todo el aliento de la saga."
"Atronadora y marcial, la música despliega coros épicos, percusiones masivas y cuerdas furiosas para acompañar la venganza de Kratos en la mitología griega. Cada enfrentamiento se eleva como un fresco guerrero de una intensidad aplastante. Esa grandeza sonora, a la desmesura del juego, golpea desde las primeras notas."
"Frenética y sobrecargada, la música de Norio Hanzawa acompaña el caos jubiloso de este run-and-gun de Treasure con una energía desbordante. Los temas nerviosos y contagiosos cargan la acción sin decaer jamás. Esa vitalidad chiptune, hecha para el tiroteo total, sigue siendo una de las más tónicas de la consola."
