Temas que aún tarareamos décadas después: la música es parte integral del videojuego. Este Top 100 reúne los juegos retro con las bandas sonoras más memorables, de los chips de sonido 8 bits a las orquestaciones en CD, según las notas reevaluadas de RomWize. Para cada título: su nota actual, sus versiones, su rareza y su valor de coleccionista.
"Mezclando orquesta aventurera y acentos étnicos, la música eleva los periplos de Nathan Drake a la altura de una gran película de acción. El inolvidable «Nate's Theme» y los vuelos épicos acompañan cada acrobacia con garbo. Esa amplitud cinematográfica, generosa y exaltante, constituye todo el aliento de la saga."
"Christophe Héral y Billy Martin visten cada mundo con un color sonoro propio, del jazz susurrado a las fanfarrias mariachi. Y luego llegan esos niveles musicales donde cada salto se acompasa con la melodía: «Castle Rock» y sus versiones rock de culto convierten las plataformas en una coreografía rítmica jubilosa. Pocos juegos funden sonido y gesto hasta tal punto."
"Cada vez más colosal, la música conjuga coros desatados y una orquesta titánica para magnificar la venganza de Kratos. Cada enfrentamiento de titán se eleva en un diluvio sonoro de una potencia inaudita. Esa amplitud épica, aplastante y grandiosa, sigue siendo una de las cimas de la música de acción en la máquina."
"Firmada por Jason Graves, la música privilegia la disonancia y el caos orquestal sobre la melodía, instaurando un terror visceral. Cuerdas estridentes y clústeres atonales hacen subir la angustia en el menor pasillo de la nave. Ese horror sonoro, audaz y asfixiante, sigue siendo una de las cimas del diseño sonoro de terror."
"Frenética y sobrecargada, la música de Norio Hanzawa acompaña el caos jubiloso de este run-and-gun de Treasure con una energía desbordante. Los temas nerviosos y contagiosos cargan la acción sin decaer jamás. Esa vitalidad chiptune, hecha para el tiroteo total, sigue siendo una de las más tónicas de la consola."
"Contagioso y travieso, el repertorio de Super Mario Bros. 3 firmado por Koji Kondo varía sus temas según los mundos, del desierto al mar pasando por los cielos. Cada melodía, viva y pegadiza, encaja a la perfección con el ritmo del salto y el desafío. Ese clásico chiptune, intemporal, conserva todo su poder gozoso."
"Para la conclusión, Steve Jablonsky firma su partitura más amplia y emotiva: grandes temas orquestales, coros conmovedores y arrebatos elegíacos sostienen el clímax de la trilogía. La música abraza el duelo y el sacrificio tanto como el furor de las batallas, brindando a la saga una despedida sonora de una intensidad emocional poco común."
"Mezclando orquesta aventurera y acentos étnicos, la música eleva los periplos de Nathan Drake a la altura de una gran película de acción. El inolvidable «Nate's Theme» y los vuelos épicos acompañan cada acrobacia con garbo. Esa amplitud cinematográfica, generosa y exaltante, constituye todo el aliento de la saga."
"Atronadora y marcial, la música despliega coros épicos, percusiones masivas y cuerdas furiosas para acompañar la venganza de Kratos en la mitología griega. Cada enfrentamiento se eleva como un fresco guerrero de una intensidad aplastante. Esa grandeza sonora, a la desmesura del juego, golpea desde las primeras notas."
"Firmada por Jason Graves, la música privilegia la disonancia y el caos orquestal sobre la melodía, instaurando un terror visceral. Cuerdas estridentes y clústeres atonales hacen subir la angustia en el menor pasillo de la nave. Ese horror sonoro, audaz y asfixiante, sigue siendo una de las cimas del diseño sonoro de terror."
"Aún más soleada, la música de Shoji Meguro conjuga pop-funk chispeante y temas cantados irresistibles, de «Reach Out to the Truth» a «Pursuing My True Self». Cada día en Inaba vibra con un groove con estilo y contagioso. Esa identidad sonora, alegre e inimitable, sigue siendo una de las más queridas de todo el J-RPG."
"Dramática y solemne, la obra de Hiroshi Iuchi envuelve el caos de los disparos en una gravedad casi sagrada. Las capas orquestales suben la tensión a medida que la pantalla se satura, sosteniendo una concentración extrema. Esa intensidad contenida, lejos del estruendo habitual del shoot, realza la elegancia glacial del juego."
"Entre angustia y melancolía, la música de Koji Kondo hace planear la amenaza de la luna sobre Pueblo Reloj con una rara fuerza evocadora. Temas inquietos, el vals de la cuenta atrás y melodías de ocarina tejen una atmósfera extraña y desgarradora. Esa singularidad sonora sigue siendo una de las más marcantes de la saga."
"Contagioso y travieso, el repertorio de Super Mario Bros. 3 firmado por Koji Kondo varía sus temas según los mundos, del desierto al mar pasando por los cielos. Cada melodía, viva y pegadiza, encaja a la perfección con el ritmo del salto y el desafío. Ese clásico chiptune, intemporal, conserva todo su poder gozoso."
"Marcha militar endiablada, metales rugientes y ritmos marciales: la música de Metal Slug da al caos guerrero una energía heroica y cómica a la vez. Cada nivel late con un tema nervioso pegado al fuego nutrido de la acción. Esa banda sonora de culto, vuelta icónica, es inseparable de la leyenda del run and gun."
"Reflejo de principios de los 90 en la costa oeste, el juego despliega un florilegio de hip-hop, G-funk, soul y rock de una autenticidad sobrecogedora. Cada radio recrea el ambiente de una época con una justeza poco común, del gangsta rap a los clásicos funk. Esa gigantesca selección licenciada sigue siendo una de las más marcantes del videojuego."
"Viento en popa y metales triunfales, la partitura de Yutaka Minobe y Tatsuyuki Maeda respira aventura y mar abierto. Temas heroicos y vuelos marinos acompañan cada escala celeste con un aliento épico. Esa música generosa y arrebatadora sigue siendo el alma de esta odisea de piratas del cielo."
"Oscura y cinematográfica, la música envuelve al Caballero Oscuro en una orquesta gótica de acentos inquietantes. Cada enfrentamiento y cada merodeo en la sombra vibran con una tensión amenazante, digna de una gran película. Esa amplitud sonora, fiel al universo de Batman, magnifica la atmósfera opresiva del juego."
"Traviesa e ingeniosa, la música multiplica las melodías contagiosas y los hallazgos estrafalarios, hasta los niveles enteramente ritmados con música. Cada mundo rebosa de una fantasía alegre y colorida. Esa generosidad sonora, creativa y soleada, convierte el juego en un puro placer para el oído de principio a fin."
"Takeru Kanazaki y el equipo de Intelligent Systems hacen respirar Garreg Mach, oscilando entre la solemnidad coral religiosa y los metales encendidos de la batalla. Cada casa tiene su propio color tonal, y el motivo central regresa en mil variaciones a medida que la historia se oscurece, anudando un vínculo emocional con un elenco que comandas durante decenas de horas. Aún hoy resuena."
