Top 100 i giochi con la migliore musica / colonna sonora
Temi che canticchiamo ancora decenni dopo: la musica è parte integrante del videogioco. Questo Top 100 riunisce i giochi retro dalle colonne sonore più memorabili, dai chip sonori 8 bit alle orchestrazioni su CD, secondo i voti rivalutati di RomWize. Per ogni titolo: il voto attuale, le sue versioni, la loro rarità e la quotazione collector.
"Mescolando orchestra avventurosa e accenti etnici, la musica eleva i viaggi di Nathan Drake all'altezza di un grande film d'azione. L'indimenticabile «Nate's Theme» e gli slanci epici accompagnano ogni acrobazia con brio. Questa ampiezza cinematografica, generosa ed esaltante, costituisce tutto il soffio della saga."
"Christophe Héral e Billy Martin vestono ogni mondo di un colore sonoro distinto, dal jazz felpato alle fanfare mariachi. E poi arrivano quei livelli musicali in cui ogni salto si accorda alla melodia: «Castle Rock» e le sue cover rock di culto trasformano il platform in una giubilante coreografia ritmica. Pochi giochi fondono suono e gesto a tal punto."
"Sempre più colossale, la musica coniuga cori scatenati e un'orchestra titanica per magnificare la vendetta di Kratos. Ogni scontro con un titano si eleva in un diluvio sonoro di una potenza inaudita. Questa ampiezza epica, schiacciante e grandiosa, resta una delle vette della musica d'azione sulla macchina."
"Firmata da Jason Graves, la musica predilige la dissonanza e il caos orchestrale alla melodia, instaurando un terrore viscerale. Archi striduli e cluster atonali fanno salire l'angoscia nel minimo corridoio della nave. Questo orrore sonoro, audace e soffocante, resta una delle vette del sound design horror."
"Frenetica e sovralimentata, la musica di Norio Hanzawa abbraccia il giubilante caos di questo run-and-gun di Treasure con un'energia traboccante. I temi nervosi e travolgenti caricano l'azione senza mai calare. Questa vitalità chiptune, tagliata per la sparatoria a tutto campo, resta una delle più toniche della console."
"Travolgente e malizioso, il repertorio di Super Mario Bros. 3 firmato da Koji Kondo varia i suoi temi a seconda dei mondi, dal deserto al mare passando per i cieli. Ogni melodia, vivace e orecchiabile, si sposa perfettamente col ritmo del salto e della sfida. Questo classico chiptune, intramontabile, conserva tutto il suo potere allegro."
"Per la conclusione, Steve Jablonsky firma la sua partitura più ampia ed emozionante: grandi temi orchestrali, cori commoventi e slanci elegiaci sorreggono il climax della trilogia. La musica abbraccia il lutto e il sacrificio quanto il furore delle battaglie, offrendo alla saga un addio sonoro di un'intensità emotiva non comune."
"Mescolando orchestra avventurosa e accenti etnici, la musica eleva i viaggi di Nathan Drake all'altezza di un grande film d'azione. L'indimenticabile «Nate's Theme» e gli slanci epici accompagnano ogni acrobazia con brio. Questa ampiezza cinematografica, generosa ed esaltante, costituisce tutto il soffio della saga."
"Tonante e marziale, la musica dispiega cori epici, percussioni massicce e archi furiosi per accompagnare la vendetta di Kratos nella mitologia greca. Ogni scontro si eleva come un affresco guerriero di un'intensità schiacciante. Questa grandezza sonora, smisurata quanto il gioco, colpisce fin dalle prime note."
"Firmata da Jason Graves, la musica predilige la dissonanza e il caos orchestrale alla melodia, instaurando un terrore viscerale. Archi striduli e cluster atonali fanno salire l'angoscia nel minimo corridoio della nave. Questo orrore sonoro, audace e soffocante, resta una delle vette del sound design horror."
"Ancora più solare, la musica di Shoji Meguro coniuga pop-funk frizzante e temi cantati irresistibili, da «Reach Out to the Truth» a «Pursuing My True Self». Ogni giorno a Inaba vibra di un groove di stile e travolgente. Questa identità sonora, gioiosa e inimitabile, resta una delle più amate di tutto il JRPG."
"Drammatica e solenne, l'opera di Hiroshi Iuchi avvolge il caos dei proiettili in una gravità quasi sacra. I tappeti orchestrali aumentano la tensione man mano che lo schermo si satura, sostenendo una concentrazione estrema. Questa intensità controllata, lontana dal solito frastuono dello sparatutto, esalta l'eleganza glaciale del gioco."
"Tra angoscia e malinconia, la musica di Koji Kondo fa incombere la minaccia della luna su Poletto con una rara forza evocativa. Temi inquieti, il valzer del conto alla rovescia e melodie d'ocarina tessono un'atmosfera strana e struggente. Questa singolarità sonora resta una delle più marcanti della saga."
"Travolgente e malizioso, il repertorio di Super Mario Bros. 3 firmato da Koji Kondo varia i suoi temi a seconda dei mondi, dal deserto al mare passando per i cieli. Ogni melodia, vivace e orecchiabile, si sposa perfettamente col ritmo del salto e della sfida. Questo classico chiptune, intramontabile, conserva tutto il suo potere allegro."
"Marcia militare scatenata, ottoni ruggenti e ritmi marziali: la musica di Metal Slug dà al caos guerresco un'energia a un tempo eroica e comica. Ogni livello pulsa di un tema nervoso aderente al fuoco serrato dell'azione. Questa colonna sonora di culto, ormai iconica, è inseparabile dalla leggenda del run and gun."
"Riflesso dei primi anni '90 sulla costa ovest, il gioco snocciola un florilegio di hip-hop, G-funk, soul e rock di un'autenticità sorprendente. Ogni radio ricrea l'atmosfera di un'epoca con una rara accuratezza, dal gangsta rap ai classici funk. Questa gigantesca selezione su licenza resta una delle più marcanti del videogioco."
"Vento in poppa e ottoni trionfali, la partitura di Yutaka Minobe e Tatsuyuki Maeda respira avventura e mare aperto. Temi eroici e slanci marinareschi accompagnano ogni scalo celeste con un soffio epico. Questa musica generosa e travolgente resta l'anima di questa odissea di pirati del cielo."
"Cupa e cinematografica, la musica avvolge il Cavaliere Oscuro in un'orchestra gotica dagli accenti inquietanti. Ogni scontro e ogni aggirarsi nell'ombra vibrano di una tensione minacciosa, degna di un grande film. Questa ampiezza sonora, fedele all'universo di Batman, magnifica l'atmosfera opprimente del gioco."
"Birichina e inventiva, la musica moltiplica le melodie travolgenti e le trovate strampalate, fino ai livelli interamente ritmati a musica. Ogni mondo trabocca di una fantasia gioiosa e colorata. Questa generosità sonora, creativa e solare, fa del gioco un puro piacere per l'orecchio dall'inizio alla fine."
"Takeru Kanazaki e il team di Intelligent Systems fanno respirare Garreg Mach, oscillando tra la solennità corale religiosa e gli ottoni infuocati della battaglia. Ogni casata ha il proprio colore tonale, e il motivo centrale ritorna in mille vesti man mano che la storia si incupisce, intrecciando un legame emotivo con un cast che comandi per decine di ore. Risuona ancora."
