Temas que aún tarareamos décadas después: la música es parte integral del videojuego. Este Top 100 reúne los juegos retro con las bandas sonoras más memorables, de los chips de sonido 8 bits a las orquestaciones en CD, según las notas reevaluadas de RomWize. Para cada título: su nota actual, sus versiones, su rareza y su valor de coleccionista.
"Vuelta a las raíces medievales, la partitura de Nobuo Uematsu envuelve la aventura de Zidane en una nostalgia cálida, del tierno «Melodies of Life» a los temas más íntimos. Cada aldea respira una dulzura y una melancolía poco comunes. Esa elegancia melódica, citada a menudo como la favorita del compositor, sigue emocionando."
"Ecléctica y cálida, la banda sonora mezcla jazz, world, electro y temas licenciados en un patchwork alegre de una fantasía irresistible. Cada mundo posee su color sonoro, subrayando el espíritu artesanal y bonachón del juego. Esa generosidad musical, creativa y soleada, pone de buen humor al instante."
"Firmada por Gustavo Santaolalla, la música reduce la orquesta a lo esencial: una guitarra desnuda, cuerdas dispersas, silencios pesados. Esa contención conmovedora acompaña la soledad y la frágil ternura de Joel y Ellie. Esa identidad sonora, mínima y desgarradora, sigue siendo uno de los más bellos logros del medio."
"Compuesta por Harry Gregson-Williams, la banda sonora funda el sonido del thriller militar moderno: capas electrónicas tensas, percusión sorda y orquesta que abrazan el conflicto contemporáneo. Rompe con la pompa marcial de las entregas de la Segunda Guerra Mundial e impone un tema principal vuelto icónico. Este nuevo lenguaje sonoro definiría duraderamente el tono de toda la saga."
"Sombría y marcial, la música de Kevin Riepl despliega una orquesta pesada y coros graves que abrazan la brutalidad desolada del campo de batalla. La célebre versión melancólica de «Mad World», en el tráiler, quedó grabada en la memoria como uno de los avances más impactantes del videojuego. Una amplitud opresiva y cinematográfica."
"Jazz, hip-hop y breakbeats firmados por Hideki Okugawa dan a los enfrentamientos una clase tremenda, a mil leguas de las fanfarrias marciales. El mítico «Jazzy NYC '99» y sus parientes se pegan al tempo milimétrico de las paradas. Esa frescura con estilo, única en el género, sigue siendo inseparable del aura de culto del juego."
"Prolongando el esplendor sinfónico del primero, la partitura lleva aún más lejos la ambición orquestal, multiplicando temas heroicos y vuelos cósmicos de una riqueza poco común. Cada galaxia vibra con una melodía cuidada, entre vértigo y asombro. Esa generosidad sonora confirma la serie como una cima musical de Nintendo."
"Pop hipervitaminado y metales relucientes se mezclan con versiones jazzísticas de estándares, en un kitsch plenamente asumido. El tempo se acelera durante los combos para subrayar la extravagancia de los combates de la bruja. Esa exuberancia casi cómica encaja con el desparpajo de Bayonetta, donde cada esquiva se vuelve coreografía sonora, y alimenta el placer vertiginoso de la acción."
"Traviesa e ingeniosa, la música multiplica las melodías contagiosas y los hallazgos estrafalarios, hasta los niveles enteramente ritmados con música. Cada mundo rebosa de una fantasía alegre y colorida. Esa generosidad sonora, creativa y soleada, convierte el juego en un puro placer para el oído de principio a fin."
"Mezclando orquesta aventurera y acentos étnicos, la música eleva los periplos de Nathan Drake a la altura de una gran película de acción. El inolvidable «Nate's Theme» y los vuelos épicos acompañan cada acrobacia con garbo. Esa amplitud cinematográfica, generosa y exaltante, constituye todo el aliento de la saga."
"Contagioso y travieso, el repertorio de Super Mario Bros. 3 firmado por Koji Kondo varía sus temas según los mundos, del desierto al mar pasando por los cielos. Cada melodía, viva y pegadiza, encaja a la perfección con el ritmo del salto y el desafío. Ese clásico chiptune, intemporal, conserva todo su poder gozoso."
"Atronadora y marcial, la música despliega coros épicos, percusiones masivas y cuerdas furiosas para acompañar la venganza de Kratos en la mitología griega. Cada enfrentamiento se eleva como un fresco guerrero de una intensidad aplastante. Esa grandeza sonora, a la desmesura del juego, golpea desde las primeras notas."
"Frenética y sobrecargada, la música de Norio Hanzawa acompaña el caos jubiloso de este run-and-gun de Treasure con una energía desbordante. Los temas nerviosos y contagiosos cargan la acción sin decaer jamás. Esa vitalidad chiptune, hecha para el tiroteo total, sigue siendo una de las más tónicas de la consola."
"Aún más soleada, la música de Shoji Meguro conjuga pop-funk chispeante y temas cantados irresistibles, de «Reach Out to the Truth» a «Pursuing My True Self». Cada día en Inaba vibra con un groove con estilo y contagioso. Esa identidad sonora, alegre e inimitable, sigue siendo una de las más queridas de todo el J-RPG."
"Mezclando orquesta cinematográfica y éxitos licenciados de los años 80, la música teje una atmósfera de espionaje a la vez grandiosa y nostálgica. El desgarrador «Sins of the Father» y las radios de época subrayan la tragedia del relato. Esa riqueza sonora, amplia y conmovedora, magnifica el último capítulo de la saga."
"Entre angustia y melancolía, la música de Koji Kondo hace planear la amenaza de la luna sobre Pueblo Reloj con una rara fuerza evocadora. Temas inquietos, el vals de la cuenta atrás y melodías de ocarina tejen una atmósfera extraña y desgarradora. Esa singularidad sonora sigue siendo una de las más marcantes de la saga."
"Cada vez más colosal, la música conjuga coros desatados y una orquesta titánica para magnificar la venganza de Kratos. Cada enfrentamiento de titán se eleva en un diluvio sonoro de una potencia inaudita. Esa amplitud épica, aplastante y grandiosa, sigue siendo una de las cimas de la música de acción en la máquina."
"Primera gran partitura orquestal de la serie, la obra de Mahito Yokota y Koji Kondo despliega vuelos sinfónicos de una belleza celeste, del sublime «Gusty Garden Galaxy» a los valses estrellados. La música acompaña la ingravidez y el asombro cósmico con una gracia inédita. Esa amplitud sonora redefinió cómo podía sonar un Mario."
"Reflejo de principios de los 90 en la costa oeste, el juego despliega un florilegio de hip-hop, G-funk, soul y rock de una autenticidad sobrecogedora. Cada radio recrea el ambiente de una época con una justeza poco común, del gangsta rap a los clásicos funk. Esa gigantesca selección licenciada sigue siendo una de las más marcantes del videojuego."
"Contagioso y travieso, el repertorio de Super Mario Bros. 3 firmado por Koji Kondo varía sus temas según los mundos, del desierto al mar pasando por los cielos. Cada melodía, viva y pegadiza, encaja a la perfección con el ritmo del salto y el desafío. Ese clásico chiptune, intemporal, conserva todo su poder gozoso."
